Last Updated on 2022-01-28 by CHEN.U

在花藝設計領域中,自然色彩是相當重要的設計元素,對於注重色彩表現的西洋花藝來說,格外重要。因此,能有意識地識別與定義色彩、掌握花朵的色彩運用,是花藝師必不可少的一項技能。(延伸閱讀:色彩書籍3+1,設計新手必看的配色指南

不過,並非所有進入花藝領域的人都是設計背景出生,一開始對於色彩的應用可能不太熟悉,也不知道該從何開始。如果你正在為花朵配色傷腦筋,《花藝色彩設計指南》一書提供實用的配色理論與方法,能幫助你更有系統地掌握配色技巧,是一本非常適合花藝新手閱讀的色彩指南!

本書的三個特點

1.以花為本,從花朵出發去解析色彩,而非從色彩的角度出發。

2.可以靈活運用的色彩設計原則。

3.展示多個花藝設計範例,驗證色彩設計原則的有效性。

關於作者

吉布里埃爾·久保來自德國,早年曾在德國花藝專修學院就讀,畢業後到日本繼續修習花藝,次年便嫁給日本頂級花藝大師「久保數政」。其花藝設計風格,除了具有東方的婉約情懷,也同時保留西方自由的浪漫色彩,與丈夫一起合作過多部經典花藝作品。

在2008年,與其丈夫久保數政、德國架構之父葛雷歐·洛許共同創立「日本國際花藝大師」教學體系,而這本書的內容正是教學體系中的一環。

花藝色彩設計指南》是作者透過觀察花朵色彩,並與瑞典的自然色彩系統(NCS)相結合,打造出的一套「花藝自然色彩配色系統」。除了基本的色彩理論,書中作者更以45個花藝色彩設計作為範本,帶領讀者一步步了解配色方法,當中融合了理論與實作,是一本實用性高的花藝設計入門書。

什麼是自然色彩系統(NCS)?

在開始分享色彩設計原則前,先簡單地介紹自然色彩系統(NCS)。

自然色彩系統(Natural Colour System,簡稱NCS)是國際通用的色彩體系之一,也是歐洲使用最為廣泛的色彩系統,更被廣泛應用於工業、建築、商貿與軟件等設計領域。

NCS是基於自然條件下依據人眼的觀察所構築的色彩系統,透過人們對於色彩的感覺來描述顏色。以6種色彩為基礎:包含紅色(R)、黃色(Y)、藍色(B)、綠色(G)4種有色彩,以及黑色(S)、白色(W)2種無色彩的基準色。

在這套系統中,這6種顏色獨立於其他顏色,其他色彩則是以它們與基準色在視覺上的相關程度來表達。

與傳統以紅、黃、藍為基礎的色彩系統不同的是,NCS將「綠色」加入基準色中,而綠色正好是花藝設計中不可或缺的色彩,且花藝色彩設計所強調的「色彩的組合」概念,更與NCS自然色彩系統的基本原理不謀而合。因此,NCS這套系統特別適合應用於花藝設計領域中。

在這本書裡有更詳細的自然色彩系統解釋,以及色彩應用說明,將NCS作為花藝色彩設計的輔助工具,能夠幫助花藝師更容易理解色彩的組成,並建立起對色彩的敏銳感知。

自然色彩系統
Photo by Chris Lawton on Unsplash

花藝色彩設計步驟

Step 1. 觀察花朵

花藝設計的配色方法從觀察一朵花開始。選擇一朵花仔細觀察它的外觀,包含色澤、質地、形狀等,從這一朵花去延伸與發想整個作品的色彩呈現方式。如果不知道挑選哪一種花,可以從自己喜歡的花材或是花色開始,並應用色彩設計原則,構思出作品的樣貌。

觀察花朵
Photo by Pawel Czerwinski on Unsplash

Step 2. 分析&定義花朵色彩

在自然界裡,沒有任何一朵花是純粹的單色。一朵花包含了花瓣、花蕊、花莖、葉片等構造,其顏色也不盡相同。即使是同一片相同顏色的花瓣,也會有深淺的差異,而花瓣背部通常是較為暗淡的色彩,亦或是完全不同的顏色。

花朵的色彩甚至會在生命週期的各個階段有不同的變化,花朵盛開時,花瓣顏色會較為鮮豔,花朵枯萎時,花瓣會逐漸褪色,直至完全乾枯。

由於這本書內容皆是以花朵的色彩來進行描述與設計,因而觀察、分析花朵的顏色是我們必須學習的第一件事,以下簡單介紹花朵色彩的基本名詞。(延伸閱讀:《花朵的秘密生命》精選閱讀與讀後感:揭示花朵的生存智慧

主色彩(main colors)

主色彩是在花朵中最高數量的顏色,可以試著將花朵拿遠,瞇眼觀看便能看見花朵的主要色彩。

一般來說,一朵花至少會有一種主色彩,也可能會有多個主色彩存在。例如:黃橘色的「水仙花」,雖然黃色占整體面積較大,但由於橘色亮度相對較高,兩色強度均等,且都是高度飽和的顏色,很難辦別主導色,我們就會認定這朵花具有 2種主色彩,並稱之為雙色花。

有時,我們也可以運用周圍的色彩來改變主導的顏色。像是加入一些白色花朵在水仙花的周遭,來達到柔化黃色,突顯橘色的效果。

雙色水仙花
雙色水仙花(Photo by Marjukka Salminen on Unsplash  )

細節色(detail colors)

我們曾提及一朵花不會只有單一個色彩,除了辨識度高的主色彩,仔細觀察的話,會發現花朵裡隱藏著其他“不明顯的色彩”,稱之為細節色。

細節色與主色彩相比,是佔比或數量較小的顏色。通常位於花朵的中心或是花瓣背部,需要近距離觀察才能發現。

漸層色(gradients)

在兩種或多種不同的顏色之間變化更迭而產生的色彩。

在觀察花朵時,可以一一紀錄下這朵花擁有什麼樣的主色彩、細節色、漸層色,這些顏色會是我們在進行色彩設計的過程中,很重要的參考依據。

色彩分析
Photo by Annie Spratt on Unsplash

分析範例(上圖):主色彩為形似花瓣的白色花萼,細節色包括黃色、深藍色的雄蕊,以及位於中央的深紫色雌蕊,漸層色則介於白色花萼與深紫色雌蕊之間,一個從白色、淡紫、到深紫色的過渡地帶。

Step 3.識別花朵的色彩設計原則

在分析和定義花朵的色彩後,花藝師必須學會識別在自然的花朵色彩中包含了哪些色彩設計原則,以及這些原則在花朵中所展現的程度是多少。而這些原則都是非常重要的設計要素,能夠為花藝作品增添獨特的魅力,花朵色彩設計原則如下:

・鄰近色的和諧

・單色系的和諧

・互補色對比

・明暗對比

・冷暖對比

・質量對比(純色:濁色)

・有色彩(紅、橙、黃、綠、藍、靛、紫等各種色彩)與無色彩(黑、白、灰)的對比

・亮點強調

・比例

・多樣化/簡化

一般來說,我們可以從一朵花身上找到好幾個色彩設計原則,可以選擇其中一條作為主導,或是選用多條設計原則在花藝作品中,來營造不同的效果。

Step 4.決定色彩設計方法

在選定設計原則後,接著我們要思考該如何將這些原則應用到花藝作品中,可以依循「重複性色彩設計」、「變化性色彩設計」這兩個方法來進行色彩配置,說明如下。  

重複性色彩設計

重複性色彩設計是最為簡單的色彩設計方法,可以運用其他的花材或材料去重複原有的花朵色彩,但是所添加的花材色彩構成比例必須與最初的花朵相同,以及具有相同的色彩設計原則。

另一種方式則是重複最初花材的色彩設計原則,最初的花材可能會有好幾個色彩設計原則,可以選擇其中一兩條原則作為配色主軸,並將這些設計原則重複應用在整個花藝設計作品中,例如:選用「互補色對比」或是「明暗對比」的設計原則來進行創作。

而我們在重複所測定出來的花朵色彩或是設計原則時,除了可以利用其他花材來重複,也可以運用非花材的材料、室內色彩或是色彩漸變來進行,進而營造出不同氛圍與效果。以下分享幾個重複性色彩設計的範例。

花束
色彩設計原則:鄰近色的和諧、明暗對比、有色彩與無色彩的對比
(Photo by Olia Gozha on Unsplash

紅色花束
色彩設計原則:單色系的和諧、紅色為主導色  
(Photo by Wedding Dreamz on Unsplash

明暗對比
色彩設計原則:明暗對比、有色彩與無色彩的對比(Photo by Diana Akhmetianova on Unsplash

變化性色彩設計

有時為了使色彩更為和諧、創造色彩對比,或是為了營造作品的亮點,我們可以使用最初所測定出的花材顏色來進行變化性設計,透過改變設計原則來轉化整體的色彩效果。

與重複性設計不同的地方在於,變化性設計並不是重複原有的花朵色彩,而是創造一個全新的色彩環境,將最初的花朵色彩轉化為相鄰的顏色,或是添加新的色彩,或是將濁色調整為純色等,從而改變最初花朵的色彩印象。

變化性色彩設計方法主要可分為4 種不同類型:模糊化色彩效果的設計方法、強化色彩效果的設計方法、突顯某種色彩的設計方法、均勻化色彩效果的設計方法,以下針對模糊化色彩效果、強化色彩效果2種設計方法提出範例與說明。

柔化色彩設計
・色彩設計原則:
鄰近色的和諧、單色系的和諧、明暗對比
・模糊化色彩效果:
從深紅色大理花出發,試著將色彩往淺色延伸,加入粉色和淺紫色調,能夠柔化紅色大理花鮮明的色彩,使得整體畫面更為和諧。
(Photo by Guy Basabose on Unsplash

互補色對比
・色彩設計原則:有色彩與無色彩的對比
・強化色彩效果:在作品中加入新色彩「紫色」,同時也是黃色的互補色,可以讓整個作品的對比效果更為強烈,強化作品視覺的張力。
(Photo by Livia on Unsplash

後記

以上簡單分享的幾個色彩設計原則與技巧,希望能幫助到你,書裡還有更多的配色方法及完整的作品範例解析,有興趣的人可以參考這本書籍喔!

閱讀時,建議先翻至書籍最後面,從NCS自然色彩系統介紹和色彩設計原則先看起,會比較能理解每一個花藝作品配色的方法與說明。

我個人很喜歡這本書,原因在於它是從大自然的角度去解析配色方法,直接依循花朵的色彩進行創作,這種有別於傳統色彩理論的教學方式,對於花藝師來說,是更容易去理解與靈活運用的一套系統。

記得我剛開始接觸花藝時,對於色彩的搭配並不熟悉,透過這本書,學習到許多色彩應用的技巧,也能更有系統地進行色彩搭配,從中獲得許多創作靈感。

花藝色彩設計指南》一書相當適合剛進入花藝領域的花藝師閱讀,平時可以運用書內的色彩設計原則多練習,對於花藝色彩的搭配會越來越上手喔!(延伸閱讀:《為你的日常插花吧!18組生活家的花事設計》讀後感:10種居家配花技巧,輕鬆打造日常花作

花藝色彩設計

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